marina robledo - artes visuales

Ciclo Arte & Vino

2010-09-16T05:38:00.000-07:00

Continuando con la iniciativa lanzada en marzo por la Bodega Familia Schroeder y la Subsecretaría de Cultura y Deporte de la provincia de Neuquén, el viernes el ciclo Arte & Vino recibió a otra de las grandes personalidades del arte local. En esta ocasión la artista plástica Marina Robledo estuvo presentando algunas obras de su serie “Corderos patagónicos” que inició allá por 2005. Realizadas principalmente en acrílico, alrededor de 7 obras de 0.50 x 0.50 centímetros se dispusieron en la sala La Rosa de los Vientos, ubicada dentro de las instalaciones de la bodega (Calle 7 Norte San Patricio del Chañar).

V Salon Nacional de Artes Visuales

2009-12-14T19:32:00.000-08:00

"Palabras cruzadas", obra realizada con técnica mixta , fue seleccionada para participar del V Salon Nacional de Artes Visuales Ciudad de Cipolletti, edición 2009.

Primer Salón de las Artes Visuales de Cara al Bicentenario

2009-12-14T19:24:00.001-08:00

Identidad Nacional Documentada

Técnica Mixta

Mención Especial

En el marco del Primer Salón de las Artes Visuales 2009 de Cara al Bicentenario llevado a cabo en la Provincia de Neuquén,

fui seleccionada con la Obra Identidad Nacional Documentada realizada a partir de la temática propuesta a tal fin.

Estética de la memoria

2009-12-14T18:46:00.000-08:00

sin título

técnica mixta

En el marco conmemorativo a un nuevo aniversario del golpe militar ,el 24 de marzo de 2009 se realizó una muestra en la Legislatura de la Ciudad de Neuquén, la presente obra fue realizada para dicho evento.

Creatividad en la Pintura y el Dibujo

2009-12-14T18:34:00.000-08:00

Este año- 2009- participé del Taller en Artes Visuales : la Creatividad en la Pintura y el Dibujo, coordinado por la artista visual Viviana Blanco.
De esta experiencia sumamente enriquecedora surgen los trabajos que comparto acontinuación y que conformaron una muestra colectiva que se desarrolló en el Cosejo Deliberante de la ciudad de Neuquén.

Inspirados en Matisse

2009-09-30T09:44:00.000-07:00

henri matisse.

desnudo azul

Esta es una propuesta pictórica que realicé con los alumnos de 2º año del profesorado de Artes Visuales de la Escuela Superior de Bellas Artes de Neuquén.

henri matisse trabajando
Partimos de un maestro de la pintura: Henri Matisse, para rescatar tanto la metodología de trabajo en la técnica del collage, como su visión de lo que es un cuadro en relación a las formas y el espacio.

Las siguientes son obras de los alumnos de 2º A

Inicio

2008-11-09T16:56:00.001-08:00

"cordero del vitruvio"-

dibujo con pintura asfáltica- (100x100cms)

2006

Soy docente y artista visual.
a traves de este blog me gustaria compartir mis trabajos.

obras:

serie: corderos patagonicos

serie:desnudos en brea

Trabajos en la docencia:

Talleres de capacitación para docentes
luz que mueve la sombra.

Autoretratos de alumnos de 2º Año de ESBA

Autoretratos de alumnos de ESBA

2008-11-09T16:39:00.000-08:00

En esta entrada presento los trabajos e mis alumnos del 2º año del Prof. de Artes Visuales durante el año 2008.
La propuesta era trabajar sobre pautas concretas de organización del color basadas en las teorías de Johannes Itten (concordancias a tres tonos).

El tema es el autoretrato, y está en sincronía con las otras disciplinas que componen el Taller de Producción (grabado y escultura).

La técnica de estas pinturas es el óleo sobre fibrofácil. La búsqueda experimental estuvo en cuanto a los procedimientos y la composición de la imagen.

Este breve video ilustra, la producción

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luz que mueve la sombra

2008-11-09T15:59:00.000-08:00

En el marco del 2º Congreso Provincial de Educadores de Artística, realizado en Puerto Madryn (Chubut-Argentina).
El mismo se llevó a cabo entre el 29 de octubre y el 1º de noviembre del 2008.
Propusimos este taller.
En el marco del 2º Congreso Provincial de Educadores de Artística, realizado en Puerto Madryn (Chubut-Argentina).
El mismo se llevó a cabo entre el 29 de octubre y el 1º de noviembre del 2008.
Propusimos este taller.

En el se abordan búsquedas expresivas desde el trabajo corporal y la imagen. La idea es trabajar con pocos recursos (en este caso la luz y las sombras proyectadas).
La música y el juego son dos condimentos indispensables en esta exploración.

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serie: corderos patagónicos

2008-08-20T13:54:00.000-07:00

ESTALLIDOS EN LO COTIDIANO:

LA OBRA DE MARINA ROBLEDO

por Gerardo Burton
Neuquén, diciembre de 2006.

“Las flores son tan contradictorias! Pero yo era demasiado joven para saber amarla”
Antoine de Saint-Exupéry, “El principito”.

“Desde un fondo negro hacia la luz, con grises cromáticos”, describe Marina Robledo el proceso de elaboración de su obra “Lobo suelto, cordero atado”, una serie realizada durante 2005 y que consistió en quince trabajos y una instalación colectiva. Cada uno de los cuadros –de cincuenta por cincuenta centímetros- desarrolla el tema del cordero, ese símbolo de la cultura occidental con raíces en el Medio Oriente y que representa la inocencia mancillada; la pureza denostada; la justicia derrotada. Es el antiguo emblema que carga con los pecados de la comunidad –el chivo expiatorio en este caso- y es también el que por su sacrificio “quita los pecados del mundo”. En última instancia, hay una doble apropiación: la primera desde el cristianismo, cuando Jesús se identifica con el cordero veterotestamentario. La segunda ocurre ahora, cuando Marina Robledo toma un título de Patricio Rey y los Redondos de Ricota y lo actualiza. Es que, según la artista, la imagen del cordero permite múltiples lecturas: desde la política y religiosa tradicional hasta aquella que lo asocia a la moda patagónica en los restoranes y ambientes de lujo y poder actuales en la Argentina.

El “lobo suelto, cordero atado” es una frase que puede darse vuelta: pueden atar al lobo y dejar suelto al cordero, y entonces, ¿qué pasa?, se pregunta: puede terminar como un juego surrealista que incluya cierto automatismo en el uso de las palabras y las imágenes.
El resultado nunca es neutro: el cordero debe pastar en espacios alambrados; el alambre debe ser de seguridad; las púas del alambre son signos eficaces y visibles de la represión. Los corderos, cuando no se comportan como rebaño, cuando dejan de ser manada, denuncian, adquieren protagonismo, molestan. Por eso la propuesta es llevar la muestra-instalación a las calles y las casas de los vecinos, con un cordero-prototipo que visite los hogares y señale –y reciba- opiniones de sus huéspedes.
Esta serie es la segunda en la que Marina Robledo trabaja el tema del cordero. Hace unos años –en 2000, precisamente- trabajó en una serie denominada “La contradicción de las flores”, sobre la base de textos de “El principito”, de Saint-Exupéry-. Allí estaba prefigurado el cordero, que justamente aparece en la obra del francés.
No es casual que la obra de Marina Robledo comience desde el negro hacia la luz: la amenaza pende sobre el cordero –el lobo está suelto, a su arbitrio, domina y enseñorea-. Es una presencia ominosa y actúa como lo real: amenaza, hostiga, impide y prohíbe. Contra eso lucha el arte de Marina Robledo, nutrido de los viejos maestros del expresionismo alemán –Egon Schiele el principal-.

El arte aparece como un espacio de libertad en una circunstancia generalmente adversa o al menos complicada: la propuesta de la artista es lograr una obra que pueda ser concluida en un lapso determinado –un día a lo sumo-, con los materiales disponibles en el momento y que permitan trabajar a partir de “una idea, más un concepto más el contexto”. Existe, durante el proceso, “una idea medular que conduce hacia algún lado determinado, que se conoce al final”. Entonces, se produce un estallido en lo cotidiano que abre un espacio desde el cual se recuperan sentidos, pasiones, ideas. Eso ocurre con Cordero Uno: es el dedo que señala la luna; es el camino recorrido desde lo adverso hasta lo favorable; es el sentido de la vida cuando la vida parece no tener sentido.

currículum vitae

2008-08-15T06:49:00.000-07:00

"cartas de amor de un obrero ferroviario"- pintura acrílica y otras- 2005

estudios cursados

2003

Profesora de Dibujo y Pintura para el Nivel Medio y Superior Escuela Superior de Bellas Artes de la ciudad de Neuquén

2000- 2001

Becaria de la Fundación Antorchas para los “Encuentros de Producción y Análisis de obra” con los maestros Jorge Macci y Luis Wells Museo J. Sánchez, Gral Roca, Río Negro.

1995

Profesora de Artes Visuales para el Nivel Primario.. Escuela Superior de Bellas Artes de la ciudad de Neuquén

1993

Técnico en Artes Visuales. Escuela Superior de Bellas Artes de la ciudad de Neuquén.

"cordero del vitruvio"- pintura asfáltica y otras- 2007

desempeño artístico

distinciones

2009

Mención Especial, Salón del Bicentenario Neuquén.OBRA: "identidad Nacional Documentada"

2007

1º Premio III Salón Patagónico de Pintura. Adquisición Zapala. Neuquén.OBRA: "cielo patagónico"

2006

1º Premio Adquisición “Primer Salón Provincial de Artes Visuales” provincia del Neuquén. OBRA:"cordero del vitruvio"

2005

3º Mención “Salón Patagónico Fundación Banco de la Provincia del Neuquén” Premio Huirín Neuquén.OBRA: "carta de amor de un obrero ferroviario"

2002

2º Premio Pintura “Homenaje a mi ciudad”. Salón aniversario ciudad de Neuquén.OBRA:"sin título"

1999

2º Premio Sección Dibujo“2º Salón de alumnos y ex alumnos de la ESBA Manuel Belgrano”. Neuquén.OBRA: de la serie "la contradicción de las flores"

3º Premio Sección Dibujo “Salón Patagónico Fundación Banco de la Provincia del Neuquén” (adquisición). Neuquén.OBRA:de la serie "desde adentro la jaula parece abierta"

1998

Mención sección dibujo. “1º Salón de alumnos y ex alumnos de la ESBA Manuel Belgrano”. Neuquén.OBRA:de la serie "desde adentro la jaula parece abierta"

1997

Mención sección pintura”Salón nacional Fundación Nuevo Banco Industrial”. Azul. Pcia. Bs As.OBRA:"titila"

Mención sección pintura. Salón Patagónico “Desde el sur” Fund. Andreani. Bariloche. Río Negro.OBRA:"golpe a golpe"

1996

Mención sección Pintura. Salón Patagónico “Desde el sur” Fundación Andreani. Bariloche. Río Negro.OBRA:"los cuatro elementos"

Mención pintura Salón Avon con la Mujer en el arte. Gral Roca. Río negro.OBRA:"el carniza"

participaciones

2009

“V Salón Nacional de Pintura. Cipolletti

“Estética de la Memoria"

Invitada a participar de muestra conmemorativa la memoria por golpe militar. Honorable Legislatura Prov. de Neuquén.

2008

“Salón Nacional de Pintura. Fundación Banco de la Nación Argentina. Seleccionada. Palais de Glace. Ciudad Autónoma de Buenos Aires

“Recuerdos de la Inmigración”-Exposición Fiesta Nacional del Inmigrante- Invitación especial de Fundación Avon -Oberá Misiones
2004

“Visiones del Neuquén” Muestra colectiva Sala Emilio Saraco en la ciudad de Neuquén.

Salón de Pintores Patagónicos de Crown Casino. Muestra colectiva. Subsede Museo Nacional de Bellas Artes de la ciudad de Neuquén.

2003

“Homenaje a mi ciudad”. Salón aniversario ciudad de Neuquén.

Salón de Pintores Patagónicos de Crown Casino. Seleccionada. Cipolletti. Río Negro.

2002

“Encuentro de artistas” Muestra colectiva Sala Emilio Saraco en la ciudad de Neuquén.

“La contradicción de las flores.” Muestra individual Pérgola de Neuquén.

2001

“El juguete en el arte”. Muestra Colectiva .Objetos escultóricos. Museo J. Sánchez, Gral Roca, Río Negro.

2000

Muestra individual “Mínimas variaciones sobre una misma mujer...” Dibujos en asfáltica. Hall de la sala Conrado Villegas. Neuquén.

1998

“1º Salón Corredor de los lagos”. Vª La Angostura. Neuquen.

1997

1º Encuentro Nacional de Pintores. Dean Funes.. Córdoba.

Salón “La Nueva Pintura Argentina”. Biblioteca Nacional Capital Federal.

Salón “Lola Mora” Avon con la Mujer en el arte. Mendoza

Salón “La mujer y su protagonismo cultural”. La Plata. Pcia de Buenos Aires

1996

Salón “La mujer y su protagonismo cultural”. La Plata. Pcia de Buenos Aires

1995

Salón Avon con la Mujer en el arte. Santa Rosa La Pampa.

docencia

2008

Docente de la cátedra Pintura del Taller de Producción del el Prof. de Artes Visuales p/nivel primario en la Escuela Superior de Bellas Artes.

Docente de la cátedra Plástica del Taller de Pedagógico del el Prof. de Artes Visuales p/nivel primario en la Escuela Superior de Bellas Artes.

2007 - 2008

Docente de la cátedra Historia del Arte IV del el Prof. de Artes Visuales p/nivel medio y superior en la Escuela Superior de Bellas Artes.

2007 - 2005

Coordinadora de Seminarios de capacitación en lenguajes estéticos y expresivos “de cómo crear en tiempos de crisis”

LUZ QUE MUEVE LA SOMBRA

EL PAPEL QUE JUEGA EL PAPEL

(Co- coordinados con Verónica Durán, docente de expresión corporal destinado a docentes y publico en general auspiciados por el Area Cultural de la Secretaría de Extensión de la U.N.C.

2005

Docente en la Escuela Superior de Bellas Artes en el Prof. de Artes Visuales p/nivel primario.

2005 - 1998

Docente de Educación Plástica en establecimientos de nivel medio de la ciudad de Neuquén

Jefe de Departamento de Estético Expresivas en CPEM Nª 40 ( 1998-1999) y en Esc. Aux. Técnicos de la Medicina (2001-2003-2004)

2003- 2000

Docente de Plástica en establecimientos de nivel primario de la ciudad de Neuquén.

1997 – 1994

Docente titular de Educación Plástica en el nivel primario Colegio Bilingüe Sunrise School- Los Nogales.Río Negro.

1997 – 1994

Co- coordinadora del Taller del viento. Taller de Expresión Plástica para niños y adolescentes en la ciudad de Neuquén

1994

Despacio...chicos creando Taller interdisciplinario de teatro, expresión plástica y corporal. En el Bº Limay de la ciudad de Neuquén coordinación con profesores de teatro. Auspiciado por la Coop. Calf

desnudos en brea

2008-08-14T06:41:00.000-07:00

DIBUJOS//serie desnudos en brea

soy
artista visual...
mamá,
amiga,
pareja,
hija,
hermana,
docente,
alumna...
vivo en la patagonia desde hace mas de veinte años
aquí es donde realicé mi formación en arte.
y es este el espacio desde donde quiero compartir mi trabajo.

los propios
y los que hice
con otras personas
las obras
los escritos
las experiencias como docente.